Taniec brzucha
Taniec brzucha nie jest już zarezerwowany dla tancerek z sułtańskiego haremu
Emocje: kobiece i zmysłowe. Taniec brzucha. Ikona
kultury arabskiej. Dla muzułmańskich dziewczyn, które,
na co dzień muszą zasłaniać twarz kwefem, a ciało burką,
to jedyna szansa wyrażenia w pełni własnej kobiecości.
Ćwiczą go już od 3. roku życia. W ten sposób uczą się
delikatnego, zwinnego chodu, kokieteryjnego poruszania
biodrami i rękami. Dowiadują się, jak subtelnie kokietować
mężczyzn. Tu nie ma miejsca na kompleksy, tu trzeba czuć
się w 200 proc. kobietą, znać swoje ciało i dbać o nie.
Każda kobieta, bez względu na figurę, powinna myśleć, że
jest lekka i piękna.
Ciało: proste i giębkie. Rytmiczne poruszanie biodrami
to doskonałe ćwiczenie dla całego ciała. Nie spala kalorii
i nie odchudza, ale za to poprawia sylwetkę i uczy
płynnego sposobu poruszania się. Rozwija mięśnie
kręgosłupa, rozluźnia stawy bioder, miednicy, ramion i
szyi. Kobiety wschodu dziwią się, że mieszkanki zachodu
chodzą jak... mężczyźni. Łup! Łup! Od razu stawiają na
ziemi całe stopy. Na zajęciach tańca brzucha nauczysz się
chodzić lekko i zwinnie, najpierw delikatnie dotykając
podłoża palcami. Wyćwiczysz okrągłe, pełne wdzięku ruchy
rąk. Nawet po szklankę będziesz sięgać z gracją. Oswoisz
się też ze swoim ciałem. Poczujesz, że masz dwa pośladki,
a nie jedną pupę, i możesz ruszać każdym z nich z osobna!
Podobnie jak ramionami.
Tancerki: dobra wiadomość dla właścicielek kilku
zbędnych kilogramów: okrągły brzuszek jest wręcz wskazany.
Pełne kształty są w kulturze arabskiej oznaką witalności
i płodności, ale - uwaga - nie mogą być byle jakie. Skóra
musi być napięta, mięśnie silne, ale niewidoczne.
Oczywiście reguły te dotyczą zawodowych tancerek, które
z tego względu nie mogą np. robić niektórych fitnessowych
ćwiczeń na mięśnie brzucha. Dla ciebie oznacza to, że po
prostu polubisz swoje ciało i poczujesz się w nim
fantastycznie. Jesteś szczupła i masz płaski brzuch? Ten
taniec pomoże ci wyeksponować wszystkie wdzięki. Będziesz
królową karnawału!
Ruchy: improwizowane. Najważniejsze, aby taniec był
naturalny. Jego podstawą są ruchy bioder (góra - dół, na
lekko ugiętych nogach) i brzucha, wykonywane w rytm
arabskiej muzyki. Uczysz się ich na pierwszych zajęciach.
Niektóre dziewczyny chwytają je od razu, inne potrzebują
na to kilku godzin (zajęcia odbywają się zwykle jeden raz
w tygodniu, trwają 1,5 godziny). Potem dochodzą do tego
płynne ruchy rąk (nie po liniach prostych). Na szczęście
dla tych dziewczyn, które nie lubią powtarzać układów
choreograficznych, tutaj w gestach i ruchach nie ma nic
wyreżyserowanego. Wszystkie wyrażają twoje emocje. Gdy
poznasz podstawowe techniki ich wykonywania, sama będziesz
tworzyć własne kombinacje w zależności od muzyki i
nastroju.
Strój: tancerki brzucha występują w bogato zdobionych
chustach zawiązanych wokół bioder. Pomagają one doskonalić
technikę, podkreślają talię, sprawiają, że kobieta wygląda
bardzo zmysłowo. Przyszyte do nich cekiny, monety i
koraliki brzęczą, podkreślając ruch bioder. W niektórych
klubach możesz kupić sobie oryginalną, np. egipską, chustę
(ok. 200 zł), ale na początek wystarczy jakakolwiek.
Powinnaś ćwiczyć w sportowych, dosyć obcisłych spodniach
(np. legginsach), gdyż instruktorka musi widzieć ruch
twoich kolan. Do tego bluzka odsłaniająca brzuch. Tańczy
się boso, w skarpetkach lub tzw. jazzówkach (specjalnych
butach do tańca, np. flamenco).
Taneczny krok... Po kroku spróbuj pokręcić brzuszkiem
w domu. Od razu poczujesz się atrakcyjniejsza. Ćwicz przy
oryginalnej arabskiej muzyce (płyty znajdziesz w działach
z muzyką etniczną). Pozycja wyjściowa: od pępka w górę
ciało jest nieruchome, nogi lekko ugięte, brzuch luźny
(nie napinaj mięśni), pośladki ściągnięte do tyłu. Ręce na
wysokości klatki piersiowej.
Kołysanie
Spróbuj podnieść prawe biodro, jednocześnie napinając
pośladek. Lewa noga jest ciągle lekko ugięta. puść luźno
oba kolana. Potem to samo zrób z lewym biodrem, napinając
lewy pośladek. I tak na zmianę, w rytm muzyki.
Ósemki
Na lekko ugiętych kolanach zarysuj biodrami ósemkę. Będzie
ci łatwiej, jeśli wyobrazisz sobie cztery punkty: dwa z
przodu (przed biodrami) i dwa z tyłu (za pośladkami).
Potem prawym biodrem zaznacz te punkty - najpierw z
przodu, potem z tyłu. To samo powtórz lewym biodrem.
Skręty
Jedną nogę utrzymuj na prostym, (ale elastycznym) kolanie,
drugą wysuń lekko do przodu i oprzyj jej stopę na palcach.
Lekko ugiętym kolanem ciągnij biodro od przodu do tyłu
(ze skrętem).
You love to watch middle eastern dance. And as an
audience member you want to provide the kind of support
and feedback that the dancer will appreciate. But maybe
you're not sure what's appropriate. Should you watch
quietly, the way you would when you go to the symphony?
Should you get rowdy and shout "hey, mama! what a woman!"
at the stage? Customs vary from one country to another,
but here are some guidelines that may help. Belly dancers
usually like it when the audience actively engages in
enjoying the show. This is not the time to sit quietly
and politely - save that for the symphony! In fact, an
exuberant audience response often energizes the performer
and makes it easier for her to relate to you and the other
spectators. Below are some suggestions on how to show your
own enthusiasmfor a dancer's performance. Read them over,
and use the ones that feel natural for you.
Body language
There's an old adage, "actions speak louder than
words." You can say a lot with body language! Lean
forward. Smile brightly at the dancer. Make eye contact
with her. Nod your head, sway in your chair, or tap your
foot in time to the music. Clap in time to the music. If
the dancer does a movement that particularly impresses
you, such as intricate stomach undulations, feel free to
applaud either while she's still doing it or immediately
after she finishes it, whichever feels more natural to
you.
Arabic expressions
One way to let the dancer know you're enjoying her show
is to shout something complimentary. You don't have to
wait for a song to end to call out one of these
expressions - it's perfectly fine to speak up at the
moment the dancer does something you particularly enjoy
seeing. Here are some arabic-language suggestions:
- masha 'allah. Comes from "insha 'allah" which means "god willing," but is used to express admiration.
- ya 'aini. Means, "oh my eyes!"
- ya 'allah. Means, "oh my god!" in the context of calling god to come to your rescue). You can also say it contracted yallah, which means, "go for it, come on!"
- ya halla. Means, "what a welcome sight!"
- ya marhaba. Means, "sweet greeting!"
- ya gadda'. Means, "what a strength!"
- wa na'am. Means, "what a beautiful bounty!"
- qunti fin. Means, "where were you?" (suggesting hidden beauty, such as the american expression, "where have you been all my life?")
- smalla' 'alik. Means, "may god protect you."
orientale expressions middle eastern dance troupe
Cane Dance
Raks El-Assaya or Cane Dance can be seen on ancient temple
reliefs in luxor, egypt and also in present day villages
and cairo cabarets. Cane dance movements originate from an
exhibition of skill and prowess and accent the dancers'
movements.
Hagala
The Hagala is a dance from desert regions. Originally, the
men formed a circle in the sand for the women to dance in.
The women would then complete among themselves for the man
of their choice, indicating their preference with a scarf.
Orientale expressions presents a theatrical version of a
saidi dance.
Anaho
This choreography was taught by nadia hamdi, one of the
foremost dancers of cairo, egypt. As explained by nadia,
the first musical phrase "anaho" means "i'm here" followed
by the phrase "you're there" and is said by one lover
separated from another. I'm here and you're there and why
can't we be together.
Pharonic
The style of this pharonic dance is based on ancient greek
writings and the magnificent hieroglyphics carved on
egyptian tombs and temples together with a personal
experience of a troupe member in the great pyramid. The
dance was originally choreographed by troupe members and
performed for the opening of the ramses the great exhibit
at the mint museum in charlotte, nc.
Raks Al Shemadan (Candleabra Dance)
The origins of raks al shemadan are unclear. Entertainers
who performed at weddings and lived on the famous mohammed
ali street in cairo made this particular version popular.
It is still used in cairo for wedding celebrations as the
dancer leads the bride and groom from the wedding to the
reception, dancing with a shemadan (candelabra) balanced
on her head.
Saudi Women's Dance
Daanah 'alam Daanah is a gulf (khaleejy) dance from Saudi
Arabia. The women are dressed in the traditional thobe
nashal, which becomes a part of the dance. This music and
dance continues to be a tradition for women only. It is
not played on radio or television and remains a part of
the women's sphere of life - out of the public eye.
Sword Dance (Raks El-Sayf)
In the middle east, the sword can symbolize joy, triumph,
or sorrow. This dance demonstrates the dancer's skill,
grace, and balance. It is often a more solemn ritualistic
dance than the cane or candleabra dances.
Veil Dance
The Veil Dance is filled with the mystique of an exotic
culture where women are traditionally covered. Visions of
scheherezade, salome, and the incense of the middle east
come to mind in this beautiful dance filled with the
liquid flow of silk and brilliant glitter of gems.
Raks Sharki (Dance Of The East)
In individual "cabaret" numbers, the dancer becomes a
musical instrument expressing her own individuality and
love of the music and dance. The dancer's movements can
be intricate and soft or explosive and sharp. The
dancer's costume is often elaborate and ornate with beaded
fringe accenting the dance movements.
